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La música como mensaje

Autores/as:

Constantin Floros

Traducción:

Nieves Pascual León

Resumen:

La música suele definirse como arte para el oído, como lenguaje del corazón, como sentimiento, como juego sonoro o como ciencia compositiva. Sin embargo, la música también emite mensajes. Transporta experiencias espirituales, ideas literarias, religiosas, filosóficas, sociales y políticas. Transmite significados que deben descodificarse. Existen obras que contienen mensajes públicos y que deben entenderse como llamada a la humanidad; otras contienen mensajes «privados». Numerosos compositores ocultan en sus obras contenidos que pueden descifrarse con la ayuda de diversos métodos. El arte comprometido de Beethoven, los temas centrales del Anillo del nibelungo y de la Sinfonía de los mil, la idea wagneriana de una religión artística, la relación entre música y poesía, las concepciones músico-literarias de los compositores, el amplio espectro de la música programática y la historia de la recepción de Mahler son algunos de las cuestiones que trata este libro, desde Beethoven hasta Nono.

  • I. El concepto de «mensaje» en mu?sica
  • II. Mensajes musicales pu?blicos y privados
  • III. El miedo a la profundidad
  • IV. La «magia de las conexiones» musicales en El anillo del nibelungo de Richard Wagner
  • V. La idea wagneriana de una religion arti?stica
  • VI. La Sinfoni?a de los mil como mensaje a la humanidad
  • VII. Lo esencial sobre la mu?sica programa?tica
  • VIII. La incomodidad de la mu?sica programa?tica
  • IX. «Poetas musicales» y «mu?sicos especi?ficos». Tipos de compositores en el siglo XIX
  • X. Música y poesía. Las visiones de Schumann, Wagner y Liszt
  • XI. La poética musical en Schumann
  • XII. Aspectos autobiogra?ficos en la mu?sica temprana de Schumann
  • XIII. La concepcio?n del «drama instrumental» en Berlioz
  • XIV. La concepcio?n de la «epopeya musical» en Liszt
  • XV. La Sinfoni?a Fausto de Franz Liszt. Un ana?lisis sema?ntico
  • XVI. Richard Strauss y la mu?sica programa?tica
  • XVII. Mu?sica programa?tica oculta
  • XVIII. Sobre la historia de la recepcio?n de Mahler
  • XIX. La mu?sica debe convertirse en un idioma. Sobre Hans Werner Henze
  • XX. La simultaneidad de todas las e?pocas. Mensajes a lo largo de los siglos
  • Epílogo
  • Bibliografía

Biografía:

Constantin Floros
Constantin Floros (Tesalónica, 1930), destacado musicólogo greco-alemán, estudió Música en su ciudad natal y Derecho en la Universidad de Tesalónica (1947-1951). Más tarde, estudió Composición (con Alfred Uhl) y Dirección (con Hans Swarowsky y Gottfried Kassowitz) en el Conservatorio Superior de Música de Viena (donde se graduó en 1953), formación que compaginó en la Universidad de Viena con sus estudios en Musicología (con Erich Schenk), Historia del Arte (con Carl Swoboda), Filosofía y Psicología. Ha publicado abundantemente sobre Mozart, Beethoven, Brahms, Tchaikovsky, Bruckner, Mahler (con un tratado en tres volúmenes, 1977-1985), Alban Berg o György Ligeti. Es co-editor del Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft. Ediciones Universidad de Salamanca ha publicado recientemente su obra El hombre, el amor y la música en esta colección.

ISBN:

978-84-1311-395-1
Categorías:

Colección:

Páginas:

352

Tipo de libro:

En rústica/de tapa blanda

Peso:

0.63 kg

Publicado:

01/12/2020

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