Adrián Estrada Mejía. Artista y docente colombiano (198X), graduado en Artes Visuales y doctorando en Filosofía en la USAL. Con una trayectoria de 11 años, vincula la gráfica y la educación, destacando en muralismo y proyectos sociales en Medellín. Utiliza dibujo y pintura, tanto tradicional como digital, para explorar lo íntimo, el sexo, el hogar y el territorio. Ha recibido múltiples galardones, como la beca Santander y premios en el certamen San Marcos. Su obra genera una reflexión crítica sobre la cotidianidad y la narración visual.

Andrea Fdez. Hermida. Artista de Vigo (2001) con formación en Bellas Artes y Psicología. Su trabajo interdisciplinar explora la autobiografía, el trauma, la memoria y la identidad a través de la fotografía, la escultura y lo audiovisual. Su visión reflexiona sobre el cuerpo, la herida y las "no-ficciones". En 2023, ganó el Premio San Marcos en escultura por Abyección I y ha recibido menciones en pintura y audiovisuales. Actualmente, compagina su producción artística con el comisariado de la exposición colectiva Pieles y pelos, velos y desvelos.

Pablo González. Fotógrafo de Aldeamayor de San Martín (2000), formado en la USAL. Su trabajo se centra en la fotografía como medio de expresión subjetiva para explorar la «nueva ruralidad». A través de la investigación y el azar, busca generar visiones del mundo rural que eviten la romantización o la añoranza ficticia. Ha sido finalista en el Certamen de Arte Joven de Castilla y León y premiado en varias ediciones de los Premios San Marcos. También destaca su labor docente impartiendo talleres de solarigrafía y fotografía estenopeica.

Cristina Guerrero. Artista de Burgos (2000), graduada y con Máster en la Universidad de Salamanca. Su obra personal investiga la relación entre el cuerpo y la fotografía, abordando conceptos como lo ausente, lo carnal y la realidad ficticia de las imágenes. Ha expuesto individualmente en la Universidad de Burgos y participado en muestras colectivas en el DA2 y en la Mostra de Cinema Periférico de A Coruña. Además de su labor creativa, ha impartido talleres de cianotipia y fotografía experimental en el museo DA2.

Darío Hernández Tonzán. Artista de Logroño (2002) y estudiante de Bellas Artes en la USAL. Su obra multidisciplinar (escultura, audiovisual, música) reflexiona sobre la memoria, la identidad, el afecto y la violencia. Investiga la relación entre las imágenes y el sujeto a través de una estética infantil y motivos textiles en paisajes liminales. Ha sido reconocido en los Premios San Marcos y expuso su obra audiovisual en el DA2 en 2023. Su trabajo busca que el público proyecte sus propias experiencias vitales mediante imágenes ambiguas.

Lidia Vecino Bécares. Artista de Valladolid (2000), graduada y con un Máster en Producción Artística por la USAL. Su práctica se centra en la pintura instalativa, explorando procesos lúdicos, el azar, el color y la abstracción. Investiga la relación entre el juego y el arte, creando espacios de diálogo con el público mediante simbologías recurrentes. Ha sido seleccionada en los premios San Marcos y ha realizado exposiciones individuales como Juguetes en Salamanca y Valladolid, además de participar en muestras itinerantes de Arte Joven en Castilla y León.

Mario Espliego. Guadalajara, 1983. Mario Espliego es un destacado artista visual e investigador español, Doctor en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Su práctica artística se centra en el análisis crítico del monumento y la arquitectura como dispositivos de poder y memoria colectiva. A través de la escultura, la instalación y el ensayo, Espliego cuestiona cómo las formas monumentales construyen relatos históricos y políticos. Su obra ha sido expuesta en instituciones de renombre como el MUSAC, el CA2M y el Palacio de Cristal (Reina Sofía). Además, es cofundador de la publicación Publicaciones de Estética Aplicada, consolidándose como una voz clave en la reflexión sobre el espacio público contemporáneo.

Diego del Pozo Barriuso. Valladolid, 1974. Es un artista visual, productor cultural y profesor en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Salamanca. Su trabajo destaca por una profunda investigación sobre las políticas de los afectos, explorando cómo las emociones (como el miedo, el odio o el deseo) son moldeadas por las estructuras de poder y el capitalismo. A través del dibujo, el vídeo y la instalación, Del Pozo Barriuso genera espacios de resistencia y pensamiento crítico. Es miembro activo de colectivos como CapiSuso y Subtramas. Su obra se ha exhibido en centros de prestigio como el Museo Reina Sofía, el MUSAC y la Bienal de La Habana, consolidándolo como un referente del arte contemporáneo socialmente comprometido.